文人畫也就是中國傳統(tǒng)繪畫,集山水,花鳥,人物三者于一體,兼顧雅俗共賞和詩詞并用的一種獨特的畫種。文人畫格調(diào)高雅,詩境并茂,用筆灑脫。泛指中國封建社會中文人、士大夫所作之畫。明代董其昌稱道“文人之畫”,以唐代王維為其創(chuàng)始者,并目為南宗之祖。
別于畫院待詔、祗候等所作的院體畫。 明朝唐寅 《六如畫譜·士夫畫》:“趙子昂問錢舜舉曰:‘如何是士夫畫?’ 舜舉 答曰:‘畫家畫也?!?/p>
但舊時也往往借以抬高士大夫階層的繪畫藝術(shù),鄙視民間畫工及院體畫家。
唐代張彥遠在《歷代名畫記》曾說:“自古善畫者,莫非衣冠貴胄,逸士高人,非閭閻之所能為也?!贝苏f影響甚久。近代陳衡恪則認為“文人畫有四個要素:人品、學(xué)問、才情和思想,具此四者,乃能完善?!?/p>
通?!拔娜水嫛倍嗳〔挠谏剿⒒B、梅蘭竹菊和木石等,借以抒發(fā)“性靈”或個人抱負,間亦寓有對民族壓迫或?qū)Ω嗾蔚膽崙恐?。他們?biāo)舉“士氣”、“逸品”,崇尚品藻,講求筆墨情趣,脫略形似,強調(diào)神韻,很重視文學(xué)、書法修養(yǎng)和畫中意境的締造。
姚茫父的《中國文人畫之研究·序》曾有很高的品評:“唐王右丞(維)援詩入畫,然后趣由筆生,法隨意轉(zhuǎn),言不必宮商而邱山皆韻,義不必比興而草木成吟?!睔v代文人畫對中國畫的美學(xué)思想以及對水墨、寫意畫等技法的發(fā)展,都有相當(dāng)大的影響。
文人畫中國傳統(tǒng)繪畫重要風(fēng)格流派,是北宋以后中國畫的主要形式。在創(chuàng)作上強調(diào)個性表現(xiàn)和詩、書、畫等多種藝術(shù)的結(jié)合,作者多屬具有較深厚、較全面的文化修養(yǎng)的文人士大夫。文人畫講究意境與神韻的呈現(xiàn),是一種獨具民族特色的繪畫體系。代表人物有蘇軾、王維、朱耷、石濤以及揚州八怪。
文人畫的由來可以追溯到漢代,張衡、蔡邕皆有畫名。畫品雖不傳世但是典籍皆有所記載。宋代以前,中國繪畫已經(jīng)得到顯著的發(fā)展,出現(xiàn)了“三家山水”和“徐黃體異”的花鳥畫。
宋代建立了皇家畫院。蘇軾第一個比較全面的闡明了文人畫理論,對于文人畫體系形成起到了決定性的作用。
從繪畫實踐上看,蘇軾的《枯木怪石圖》可以看到他的美學(xué)實踐,另外文同的墨竹圖與蘇軾共同開創(chuàng)了“枯木竹石”的文人畫題材。
在元代繪畫實踐上,元初以趙孟頫、高克恭等為代表的士大夫畫家,提倡復(fù)古,回歸唐和北宋的傳統(tǒng),主張以書法筆意入畫,因此開出重氣韻、輕格律,注重主觀抒情的元畫風(fēng)氣。元代中晚期的黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮(zhèn)四家及朱德潤等畫家,弘揚文人畫風(fēng)氣,以寄興托志的寫意畫為旨,推動畫壇的發(fā)展,反映消極避世思想的隱逸山水,和象征清高堅貞人格精神的梅、蘭、竹、菊、松、石等題材,廣為流行。
明代初年畫家分為兩派,一派始忠于宋元文人畫的傳統(tǒng),另一派是復(fù)古派,即明初復(fù)興的皇家畫院中繼承南宋“馬夏”院體山水畫傳統(tǒng)的戴進、吳偉等人。但“吳門派”為代表的明代文人畫,掃除了“復(fù)辟”的“院體”畫,把元人奠定的文人水墨風(fēng)格推向更高一個階段,其主要人物是沈周、文征明、唐寅與仇英。晚明董其昌一出,拓展文人山水畫新境界。
清代到了文人畫鼎盛的時期,涌現(xiàn)了諸多頂極文人畫家,最突出的是“四僧”,“四僧”中又以八大山人、石濤最為突出。